Sådan fotograferer du din kunst

Uanset om du maler, illustrerer eller arbejder som grafisk designer, skal dit værk fotograferes ordentligt, før du kan sælge tryk af det i høj kvalitet.

Har du budget til det, er en professionel fotograf den nemmeste vej til præcise farver og skarpe detaljer.

Vil du hellere gøre det selv, kan du sagtens det med det rigtige udstyr og et par gode teknikker.

Lys

Lyset er det vigtigste at få rigtigt fra starten.

Inden for professionel fotografering kaldes opstillingen "copy lighting". Du placerer to lamper på hver sin side af værket i en vinkel på 45 grader, så overfladen bliver jævnt belyst, og der ikke falder skygger hen over den.

Kan du ikke bruge dagslys, fungerer en kunstig lyskilde fint. En helt almindelig arbejdslampe kan give dig godt lys at fotografere dit værk i.

Er lyset for hårdt, kan du blødgøre det med et ark diffusionsmateriale foran lampen. Du kan også holde en hvid flade, for eksempel en foamplade, over for lyskilden. Den kaster lyset tilbage i skyggerne og giver en mere jævn belysning.

Tag billedet: spejlreflekskamera eller smartphone

Et spejlrefleks- eller systemkamera giver dig fuld kontrol over indstillinger og objektiv. Men du behøver ikke have et for at få et godt resultat.

Nyere smartphones har avancerede kameraer, der tager skarpe billeder i høj opløsning, og som regel er det mere end nok til professionelle tryk.

Bruger du en smartphone, så følg disse trin.

1. Brug den højeste opløsning. På de fleste nyere smartphones kan du ændre opløsningen. Åbn kameraindstillingerne, og sørg for, at du fotograferer i den højeste, der findes. Den hedder nogle gange "High Efficiency" eller "Pro Mode".
2. Slå blitzen fra. Blitzen lyser lige ind på overfladen og giver en lys plet midt i billedet. Belys i stedet værket med dine lamper eller med dagslys.
3. Rens linsen. En fedtplet eller et støvkorn på linsen koster skarphed. Tør den af med en mikrofiberklud, før du fotograferer.
4. Hold telefonen stille. Selv små bevægelser slører de fine detaljer. Brug et stativ, eller læg telefonen på en stabil flade. Bruger du stativ, så sæt en selvudløser til, eller brug en fjernudløser, så din hånd aldrig rører telefonen.
5. Komponer billedet rigtigt. Hold telefonen parallelt med værket, så billedet ikke bliver forvrænget. Slå gitterlinjerne til i kameraindstillingerne, og brug dem til at få værket helt lige.
6. Tryk for at fokusere og indstille eksponeringen. Tryk på værket, før du tager billedet, så telefonen fokuserer på det. Ser billedet for mørkt eller for lyst ud, så træk i lysstyrkebjælken, der dukker op, når du trykker.
7. Fotografer i RAW, hvis du kan. Nogle telefoner kan gemme i RAW, som bevarer flere detaljer og giver dig mere at arbejde med, når du redigerer. Slå det til i kameraindstillingerne, hvis muligheden findes.
8. Beskær helt ind til kanten af værket. Gør det, før du uploader. Hver pixel, der går til væggen eller gulvet omkring værket, er en pixel, der ikke kommer med i dit tryk. Springer du det over, er det oftest dét, der trækker en fil under den opløsning, en stor størrelse kræver.

Gør du det på denne måde, kan en telefon tage billeder, der kan måle sig med et professionelt kamera. Det afgørende er godt lys, et stabilt kamera og de rigtige indstillinger.

Malerier med struktur og impasto

Tyk maling, paletknivsarbejde og kraftig lærredsstruktur kræver en anden fremgangsmåde. Fladt, jævnt lys er det, der får et glat maleri til at blive gengivet godt, og det er præcis det, der får et maleri med struktur til at se fladt ud.

1. Lad lyset strejfe hen over overfladen. Flyt den ene af dine to lamper længere ned og længere ud til siden, så lyset glider hen over maleriet i stedet for at lyse lige på det. De små skygger, det kaster, er det, der gør strukturen synlig.
2. Lad den anden lampe stå, hvor den står. Uden den bliver værket til et reliefkort, og farverne bliver forkerte.
3. Pas på genskin. Blank maling og fernis kaster en lys plet lige tilbage mod linsen. Flyt lampen, ikke kameraet, indtil pletten forsvinder fra overfladen. Et polarisationsfilter fjerner resten.
4. Fotografer lige forfra, og tjek det to gange. Maling, der står op fra lærredet, kaster en skygge, der vokser ud mod den fjerneste kant, så strukturen afslører selv en lille hældning.
5. Brug ikke en scanner. En scanner belyser overfladen fra én fast vinkel og presser værket fladt, så relieffet forsvinder. Med et kamera bevarer du det.

Én ting skal du være forberedt på: trykket er fladt. Dit foto fanger strukturen som et billede af struktur, og det er det, trykket gengiver. Der er ikke et relief, du kan mærke. Bestil et prøveprint af ét værk, før du sender en hel samling med struktur til tryk.

Rediger dine billeder

Når billedet er taget, kan du med redigering bringe det tættere på, hvordan maleriet ser ud i virkeligheden.

Adobe Photoshop og Lightroom er de populære professionelle programmer til at justere farve, kontrast og lysstyrke. De koster penge og tager lidt tid at lære, men med tiden gør de det nemt at finjustere et billede til tryk.

Vil du have et gratis alternativ, er VSCO et godt valg. Appen er kendt for sine filtre, men den har også manuelle redigeringsværktøjer, der er stærke nok til at rette farverne uden at overredigere.

Hent VSCO til iOS eller Android, eller brug den online. Importer så dit billede, og gå direkte til redigeringsværktøjerne.

Med lysstyrke og kontrast får du balance i billedet, og med hvidbalancen retter du uønskede farvestik.

Ser billedet for varmt og gulligt ud, så træk temperaturen mod blå for at neutralisere det. Ser det for koldt og blåligt ud, så træk den en smule mod gul. Med skyderen for farvetone kan du finjustere yderligere og fjerne et grønt eller magenta skær.